Online-uroki.ru

Онлайн уроки и курсы
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Как стать дизайнером детской одежды

Как стать дизайнером детской одежды?

Если вы любите шить, и хотите, чтобы ваше хобби стало простым и довольно прибыльным бизнесом, не только обеспечивающим безбедное существование, но и приносящим моральное удовлетворение, прислушайтесь к нашим советам. Сегодня мы расскажем, как стать дизайнером одежды для малышей.

Выкройки

В большинстве тканевых магазинов и товаров для рукоделия есть широкий выбор выкроек для пошива детской одежды. Приобретите набор понравившихся шаблонов или создайте свои собственные модели, пройдя курсы дизайнера одежды. Имейте в виду, если вы не хотите становиться узкопрофильным специалистом по пошиву зимних пальто или летних футболок, старайтесь шить разнообразные вещи для разной температуры — это гораздо прибыльнее. К тому же ваша конкурентоспособность напрямую будет зависеть от широкого модельного ряда, размеровки и типов одежды.

После выбора определенной универсальной выкройки, продублируйте её в нескольких размерах, но не старайтесь делать точные копии моделей. Пусть они отличаются друг от друга тканями, кружевом, кнопками, длиной рукава или другими деталями.

После того, как у вас появятся шаблоны, посчитайте количество ткани и фурнитуры, необходимой для пошива детской одежды, и начинайте шить.

Как продавать детскую одежду собственного пошива?

В последнее время магазины детской одежды предпочитают продавать уникальные вещи. Поэтому покажите свои модели местным владельцам бутиков и узнайте, согласятся ли ни сотрудничать с вами. Можно также предложить свои услуги по пошиву индивидуальных заказов. Если же вы не хотите идти по этому пути, создайте свой веб-сайт, станьте участницей городских ярмарок или откройте собственную торговую точку на одежном рынке.

Закажите в типографии красивые визитные карточки и раздайте их максимальному количеству друзей и знакомых, которые уже заказали у вас детские вещи. Визитки работают на удивление хорошо. Таким образом, когда кто-то спросит, где ваша подруга достала такой красивый костюм, комбинезон или платье для своего ребенка, та поделится вашими контактами. Сарафанное радио – наиболее эффективный тип маркетинга.

Кстати, вот одна из наших прошлых публикаций http://zhenskayaplaneta.ru/osnovnye-tipy-shveinykh-instrumentov-i-oborudovaniya.html, где мы рассказывали об основных типах швейных инструментов и оборудования. Возможно, эта информация тоже будет для вас полезной.

Статья защищена законом об авторских и смежных правах. При использовании материала активная ссылка на женский журнал zhenskayaplaneta.ru обязательна!

А в дополнение к вышесказанному предлагаем узнать, как сделать выкройку лифа для детского платья или сарафана. Не пропустите интересное видео ниже!

Как открыть свою марку детской одежды


Бренд OmamiMini основан двумя русскими девушками — блогером Олей Омами и дизайнером Наташей Милешиной. Оля живет в Лос-Анджелесе и воспитывает дочь Иву. Наташа – иллюстратор и графический дизайнер Мetropolitan Museum of Art, живет в Нью-Йорке. Кстати, девушки знакомы исключительно по интернету, по интернету они и ведут бизнес.

Случилось это так: Оля обратилась к Наташе за разработкой логотипа, а Наташа предложила вложить деньги в бизнес. Первая коллекция бренда OmamiMini появилась в шоурумах Лос-Анджелеса в 2012-м, а интернет-магазин запустили в октябре 2013-го.

Что нужно делать и как правильно вести бизнес:

Находить и налаживать сотрудничество с массой необходимых подрядчиков и поставщиков:

Лучше всего, если вы знаете кого-то давно работающего в индустрии, кто готов будет поделиться контактами из своего списка, поскольку найти их в телефонном справочнике или в интернете гораздo сложнее чем кажется. А уж проверенные люди, на чью обязательность и качество можно положиться, и вовсе на вес золота. Как только у вас появились такие люди, дружите с ними изо всех сил. Будьте вежливы. Платите им вовремя. Поздравляйте их с праздниками. Спрашивайте о здоровье. Гораздо сложнее сорвать сроки или отказать в бесплатной доставке человеку, который знает как зовут ваших детей.

Наш закройщик, например, пару раз нас очень выручал, когда неожиданно кончалась ткань и надо было забрать на складе дополнительный метраж — ехал сам и забирал. Или однажды мне надо было срочно забрать всю коллекцию из шоурума для съемок и никак не получалось состыковаться с открытием. Я попросила одного из поставщиков ткани, чей офис находится неподалеку, забрать все и подержать у себя, пока я приеду. Другой наш поставщик живет недалеко от меня и часто привозит мне образцы домой, так что мне не приходится за ними ехать через весь город или ждать, пока они будут идти по почте. Такие мелочи очень облегчают жизнь.

Иметь неистощимую энергию и понимать, что львиная доля ее будет уходить на всякие технические моменты:

— поиск нужных людей, пуговиц и типографий, написание имейлов и телефонные звонки, бумажки, налоги, расчеты, упаковку, отсылку, развозку и прочее, а совсем не на свободный полет творческой мысли.

Самое трудное — первое время, когда мотивацию нечем подпитать извне: пока еще нет заказов, никто не восхищается результатами вашего труда, финансовое вознаграждение маячит где-то за горизонтом (считается, что если новый бренд начинает быть окупаемым на второй год существования — это хороший результат). Но просто надо помнить, что это не стометровка, а скорее марафон, роды, ремонт и защита диссертации одновременно, и расчитывать силы соответствующим образом.

Читать еще:  Программирование для начальных классов

Помнить, что когда что-то не получается — это не значит, что вы неудачник:

Это не значит, что это знак свыше и надо срочно все бросить и уйти в монастырь. Это нормальный и неизбежный рабочий процесс. Мы сменили восемь конструкторов по самым разнообразным причинам — от срочного отъезда заграницу до неизлечимой болезни. И в какой-то момент уже казалось, что нормальных конструкторов нет на свете, все они испаряются как мираж.
Мы три раза перепечатывали благодарственные открытки, пока их качество не стало нас устраивать. Нам пришлось распороть целую партию пальто, потому что цвет был не совсем таким как у образцов, перекрасить ткань и пошить заново. Подобные сбои крайне трагичны, но в какой-то момент настраиваешься на решение, а не на драму и в итоге все разруливается.

Работая на себя, очень легко перейти на режим круглосуточной работы без выходных, поглощать обед у компьютера и проверять почту, едва открыв глаза. Иногда это действительно необходимо. Но нередко бывает крайне полезно для работоспособности выйти из студии и полноценно пообедать в кафе (не заглядывая в телефон!), пойти побегать или назначить субботу железно нерабочим днем.

Не бояться писать мейлы, звонить, напоминать о себе:

Или бояться, но писать и звонить все равно. Пошлите ваш каталог во все магазины, которые продают вещи похожей стилистики и ценовой категории. Позвоните байеру — убедиться, что он получил этот каталог. Оставьте сообщение и позвоните еще раз: байеры часто действительно так загружены, что тот, кто позвонил два раза, имеет гораздо больше шансов на встречу.
То же самое стоит сделать со всеми СМИ, чья деятельность хоть как-то интересует вашу целевую аудиторию и чьи контакты вы можете добыть. Используйте Фейсбук и любые другие социальные сети — там нередко проще связаться с людьми чем посредством корпоративной почты.

Знать, зачем вы все это затеяли:

Прямо сесть и сформулировать для себя — что вами движет. Кем вы хотите стать. Где вы видите себя через пять лет. Чем ваш бренд отличается от других, в чем ваше уникальное видение, почему люди должны выбрать именно вас. Какова основная концепция бренда. В каком месте вы хотите изменить мир. Это здорово помогает собираться в кучу и вдохновляет в дальнейшем.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта — с чего начать?

Автор эксперт журнала

Время на чтение: 7 минут

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Содержание статьи:

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

  • Разрабатывает проекты изделий.
  • Составляет тех/задания по их проектированию.
  • Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
  • Осуществляет организацию работы исполнителей.
  • Контролирует процесс создания одежды.
  • Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
  • Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

  • Историю развития моды/костюма.
  • Все главные направления моды.
  • Основы моделирования/конструирования одежды.
  • Все ключевые положения нормативных документов.
  • Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
  • Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
  • Характеристики/назначения тех/оборудования.
  • И пр.

Где может работать дизайнер?

  • На предприятиях легкой промышленности.
  • В модных домах.
  • В индивидуальном порядке (частные заказы).
  • В салонах либо ателье.
  • В дизайн-студии.
  • На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
  • В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

  • Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
  • Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
  • Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

  • Определение концепции коллекции.
  • Разработка эскизов, конструкции, технологии.
  • Создание сценария дефиле.
  • Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Читать еще:  Кадабра программирование для детей

Минусы профессии:

  • Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
  • Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
  • Самостоятельная координация всего процесса.
  • Высокая конкуренция.
  • Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
  • Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

  • При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
  • Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
  • Любимая творческая работа.
  • Престижная профессия.
  • Развитие творческого потенциала.
  • Наработка полезных связей.
  • Участие в интересных проектах.
  • Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

  • МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
  • МГУДТ (гос.).
  • МГХПА (гос.).
  • МГУКИ (гос.).
  • МХПИ (коммерч.).
  • Национальный институт моды (коммерч.).
  • ОГИС, Омск (гос.).
  • Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
  • Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
  • К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
  • К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
  • К-ж технологический N 24, Москва.
  • Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
  • Московский индустриальный техникум.
  • Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

  • Колледж Central Saint Martins.
  • Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
  • Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
  • Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
  • Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

  • Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
  • Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
  • Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
  • Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
  • Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
  • Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
  • Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
  • Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
  • Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
  • Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
  • Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
  • Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
  • Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
  • Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
  • Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

  • Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
  • Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

Читать еще:  Поступление на дизайнера интерьера

Хочу стать дизайнером одежды, с чего начать?

Сотни людей ежегодно задаются вопросом: «Хочу стать дизайнером одежды, что дальше и, с чего начать?». Мы поможем разобраться с этой непростой на первый взгляд задачей.

Дизайнер одежды – самая желанная профессия для ценителей моды всех времен. Ее нельзя назвать легкой, на пути таких профессионалов стоит множество преград и проблем: высокая конкуренция, творческое выгорание, развитие технологий и стремительная смена тенденций. У каждого легендарного дизайнера своя история, кто-то начал творить еще в детстве, а другие пришли в профессию в солидном возрасте.

Главные критерии, открывающие путь к успеху в дизайне модной одежды – образование, талант, вкус и чувство стиля. Если вы чувствуете, что эта профессия создана специально для вас и хотите бросить вызов непостоянной и капризной индустрии моды, читайте нашу инструкцию для начинающих дизайнеров.

Необходимые качества для работы в сфере дизайна одежды

До начала обучения и окончательного выбора дизайна одежды собственной профессией необходимо убедиться, что вы обладаете следующими качествами:

  • хорошо рисуете, умеете чертить или имеете к этому склонности;
  • ваш ум развит, как в творческом, так и в логическом направлении;
  • любите моду и разбираетесь в трендах;
  • терпеливы, усидчивы, упорны, не боитесь трудностей, неудач и проблем.

С чего начать?

Уверены, что индустрия моды и fashion design – ваше призвание? Начните развиваться в данном направлении. Определитесь с предпочтениями. Вам нравится женская одежда или мужская, хотите придумывать коллекции или управлять модным домом, может быть в ваши планы входит запуск собственного бренда?

Еще до начала обучения в школе дизайна одежды и выбора программы:

  • следите за индустрией моды и трендами, читайте новости, блоги, журналы, изучайте истории успеха модельеров;
  • учитесь вдохновляться искусством, модой, людьми, архитектурой, природой, путешествиями;
  • развивайте художественный вкус;
  • самостоятельно учитесь создавать выкройки, шить на машинке и придумывать модели;
  • развивайте навыки рисования, объемного мышления, гармоничного сочетания цветов;
  • изучайте историю моды;
  • посещайте модные показы, бутики легендарных брендов, выставки, профильные мероприятия и фабрики.

Так вы получите общие представления о моде, сможете понять, что вам больше нравится и подберете оптимальную программу по дизайну одежды. Институт Марангони – один из признанных лидеров в fashion-образовании – предлагает широкий выбор курсов для студентов с любым уровнем подготовки и профессиональными запросами:

Что делать во время и после обучения в школе дизайна одежды?

Во время обучения используйте любую возможность получить больше практики, зарекомендовать себя с лучшей стороны и получить профессиональные контакты. В будущем это поможет найти стажировку или первую работу, а сеть контактов станет основой для ведения бизнеса, например, выпускники института смогут стать вашими партнерами, работадателями или клиентами.

Во время и после обучения:

  • не упускайте шанс поучиться у опытных дизайнеров, посещайте все мастер-классы, лекции и воркшопы, выкладывайтесь на все 100% во время совместных проектов с брендами;
  • ищите индивидуальный стиль: изучайте работы дизайнеров, находите привлекательные детали, черпайте вдохновение. Ваша цель – оригинальный и узнаваемый стиль;
  • создайте профессиональное портфолио. Сюда должны войти лучшие работы, сделанные вами до, во время и после обучения. Это ваша визитная карточка. Добавьте идеи, наброски, ткани, фото готовых изделий. Более подробно в нашем материале;
  • ищите стажировку и работу. Никто не говорит, что будет легко, но диплом или статус студента Марангони говорит сам за себя, модные компании охотно принимают таких кандидатов на привлекательные и перспективные должности. В любом случае, не стесняйтесь занять позицию ассистента, так вы получите бесценный опыт и сможете научиться у мастеров своего дела.
  • создаете одежду? Носите ее, продвигайте стиль, создайте сайт, группы в социальных сетях, делайте публикации, инициируйте коллаборации с другими дизайнерами и стилистами, любое упоминание в СМИ ценно для вас;
  • участвуйте во всевозможных международных и российских конкурсах, так вы пополните портфолио и получите признание, зачастую на таких конкурсах победитель получает стипендию на продолжение обучения в Istituto Marangoni;
  • не бойтесь быть креативными!

Советы дизайнеров

Основатель и арт-директор бренда Arsenicum – Дмитрий Логинов: «Для начала проанализируйте все плюсы и минусы специальности, перспективы и предстоящие проблемы. Если вы готовы рискнуть и хотите бороться, наберитесь терпения и приготовьтесь много работать. Качественное образование – важная составляющая успеха, но не стоит возлагать все надежды исключительно на имя института, это стартовая площадка, развитие зависит только от вас!»

Дизайнер и основатель бренда Katia Mossina – Катя Микульская-Мосина: «Я уверена, что в условиях высокой конкурентности индустрии моды, необходимо выбрать собственную нишу. Основная задача – понять веяния времени. Читайте литературу о психологии общества, изучайте соц.опросы, следите за политикой – это формирует желания и мечты людей. Профессия дизайнера одежды требует одаренности, но без обучения – это только алмаз. Позаботьтесь о получении хорошего образования в мире моды, пройдите практику. Не пренебрегайте обучением за рубежом, это даст бесценный опыт».

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector