Online-uroki.ru

Онлайн уроки и курсы
3 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Вологодское кружево мастер класс для начинающих

Вологодское кружево: мастер-класс для начинающих и советы по выбору модели, история развития вологодского кружева, перечень необходимых инструментов

Традиционными центрами изготовления кружева в Европе исторически являлись города Италии: именно оттуда еще во времена Петра Великого выписывали известных мастериц, чтобы они передали свое мастерство. Однако и в России есть своя школа кружевоплетения. Среди различных способов изготовления ажурных узоров особо выделяют вологодское кружево, которое является традиционным народным промыслом в северной части страны. Этот способ украшения ткани позволяет создавать узоры любой сложности, при этом переплетение нитей получаются тонкими, но прочными. Попробуем узнать, что же такое вологодское кружево – подробный пошаговый мастер-класс для начинающих позволит освоить азы этого искусства.

Вяжем вологодское кружево: мастер-класс для начинающих рукодельниц

Первая информация об умелых мастерицах из Вологды относится еще к 16-17 векам, однако как полноценный промысел кружевное дело в этом регионе стало развиваться около 150 лет назад. В это время здесь находились крупные фабрики по кружевоплетению, готовые изделия из которых направлялись прямиком в столичные магазины. Первоначально вологодское кружево считалось необычайно дорогим и использовалось для украшения одежды только аристократии, но позднее оно превратилось в по-настоящему народный промысел. Подробное описание моделей тех лет позволяет воссоздать их и в наше время.

Не угас интерес к вологодскому кружеву и после революции, сменилась лишь тематика изображений. Вместо цветочков и лебедей в узоры стали вплетать изображения серпа и молота и шагающих рабочих. На кружевных фабриках изготавливались в основном небольшие штучные изделия: платки, воротнички, салфетки. В Вологде было открыто специальное ПТУ, специализирующееся исключительно на вологодском кружеве. В середине 20-ого века был основан новый комбинат кружевного дела «Снежинка».

1)Специальная плотная подушка, к которой булавками прикалывают заготовку. Подушку традиционно набивают сеном или деревянной стружкой, однако, существует и множество современных наполнителей: начиная от банального синтепона и заканчивая различными утеплителями для теплотрасс.

2)Наволочка для подушки. У подушки обязательно должна быть съемная наволочка белого цвета (лучше даже несколько штук, на замену). Это необходимо для того, чтобы при соприкосновении с тканью белоснежное кружево не пачкалось и не теряло свой внешний вид.

3)Пяльца. Пяльца для вологодского кружева – это совсем не то же самое, что обычные пяльца для вышивания. Они представляют собой скорее раскладывающуюся деревянную опору, на которую и устанавливается подушка перед кружевницей.

4)Коклюшки. В отличие от обыкновенного кружева, вологодское вяжется не крючком, а с помощью специальных деревянных болванок, на которые наматывается пряжа. Коклюшки представляют собой деревянные палочки с особой выемкой для наматывания нити. Обычно в работе используется десять пар коклюшек, однако, у опытных мастериц это количество может быть намного больше. Т. к. коклюшки изготавливаются из натурального материала, за ними нужен особый уход.

5)Дополнительные инструменты – к ним относятся ножницы, тонкий вязальный крючок и наколы (особые деревянные приспособления, необходимые для прокалывания сколка, приклеенного на картон).

6)Нитки для плетения. Традиционно для вологодского кружева используют льняные нитки белого или кремового цвета, но также можно использовать ирисовую или шелковую пряжу.

7)Булавки. С помощью булавок нитки крепятся к подушке. Лучше всего использовать обыкновенные булавки-гвоздики, а не иголочки с шариками на концах. Это связано с тем, что за круглое основание могут цепляться нити, из-за чего возникнет деформация итогового рисунка. Если вы используете булавки в первый раз, их нужно до основания воткнуть в подушку, а затем вытащить. Это делается для того, чтобы очистить металл от возможных загрязнений.

8)Сколок. По своей сути это сами схемы кружева. Его переносят на бумагу или кальку, а затем приклеивают на картонку. Чтобы рисунок случайно не испачкал белое кружево, лучше заклеить его поверхность широким скотчем.

Мастерим своими руками теплы шарф в технике вологодское кружево

У новичков возникает логичный вопрос, с какой модели начать свое знакомство с миром вологодского кружева? Лучше для начала не браться за сложные картины, а выбрать повторяющийся узор с несложным орнаментом. Такой моделью может быть небольшая салфетка или узкий шарф.

На профильных форумах можно встретить подробнейшие мастер-классы по изготовлению вологодского кружева, однако, тем, кто никогда не имел дела с данной техникой, разобраться может быть сложновато. Лучше всего найти опытную мастерицу, которая объяснить основы этой техники, а уж потом можно пробовать на практике плетение любых узоров.

Видео по теме статьи

Тем, у кого возникли вопросы при плетении вологодского кружева своими руками, рекомендуем просмотр следующих видеоуроков.

Вологодское кружево: азы удивительного искусства

Кружево уже давно перестало быть обычным элементом декора. Его воспринимают как своеобразную метафору всего легкого и прозрачного, невесомого и хрупкого. Существует немало приемов и разновидностей плетения, но если речь идет о его производстве именно в России, то вспоминается именно вологодское кружево. Благодаря ему кружевницы стали известны во всем мире.

Если хотите научиться создавать кружевные шедевры своими руками – помните, вологодское кружево, как и вятское, с самого начала возникновения, плетется на коклюшках, а значит, первым делом нужно озаботиться поиском и приобретением оных. Картинки с образцами узоров, обучающие курсы и мастер-классы есть в интернете бесплатно – их можно и посмотреть, и скачать. Там же можно найти и сколки для воротников, или жилетки, основным мотивом которых станут необыкновенно прекрасные кружевные цветы. И кстати – если хотите привлечь к процессу детей – кружева можно не только плести, их можно рисовать! Уроки по декоративному рисованию тоже нетрудно отыскать во всемирной паутине.

Кружево уже давно перестало быть обычным элементом декора

Вологодское кружево: простой мастер-класс для начинающих – делаем авоську

Если сложные схемы осилить начинающим кружевницам будет сложно, то сплести простую сетчатую авоську окажется под силу. Здесь не применяются особые узоры, а соответственно справиться с коклюшками будет существенно проще.

  • коклюшки;
  • нитки;
  • наполненный опилками валик;
  • плетешок;
  • пенопласт;
  • миллиметровая бумага;
  • сколок;
  • иголки;
  • крючок.
  1. Из пенопласта вырезать основу.
  2. Начертить на миллиметровой бумаге сетку.
  3. Полученный чертеж закрепить на пенопластовой основе.
  4. Намотать нитки на коклюшки и начать плетение.
  5. В верхний из торцов вколоть иголки.
  6. Навестить на них пары коклюшек.
  7. Обвязать верх будущей авоськи и концы ниток при этом спрятать в плетение.
  8. Ориентируясь на схему определить место будущих ручек.
  9. Зафиксировать в нижней части ручки.
Читать еще:  Мастер класс по акварели пейзаж

Галерея: Вологодское кружево (25 фото)

Как ткут вологодские кружева (видео)

Сколки вологодского кружева для начинающих

Сколок – это картина, которая представляет собой схему плетения. Именно на его основе и выплетается кружево.

Самый простой способ создания сколка – распечатать его на принтере. В дальнейшем нужно будет его прикрепить к картону и сверху наложить кальку. Благодаря таким манипуляциям удастся продлить срок его службы и сохранить изначальную белизну ниток.

Сколок обязательно должен быть выполнен в натуральную величину. Узор на нем изображен в виде точек и черточек. Дополнительно же рукодельница может прорисовать рисунок ходовой пары.

Точки на сколках указывают на места, в которых должны быть помещены булавки. Именно эти точки и используются в процессе плетения.

Создать кружевной шедевр без сколка попросту невозможно. Каждая кружевница бережно хранит каждый из них, чтобы передать потом по наследству. Для новичков же подойдут самые простые из них.

Создать кружевной шедевр без сколка попросту невозможно

Имитация вологодского кружева крючком: легкая схема

Техника выполнения вологодского кружева сложная и достаточно трудоемкая. Это и является главной причиной того, что многие вязальщицы боятся прибегать к плетению. Если же овладеть искусством вязания тесьмы крючком, то удастся создать не менее красивые изделия.

  1. Сначала набирается девять воздушных петель.
  2. Во втором ряду провязывается четыре столбца с накидом.
  3. Делается для фестона пять воздушных петелек.
  4. После этого работа переворачивается и провязываются столбики над столбиками, набирается пять воздушных стежков для фестона.

Техника выполнения вологодского кружева сложная и достаточно трудоемкая

Во всех последующих рядах действия повторяются, благодаря чему и создается тесьма с двухсторонними фестонами.

Шарф из кружева своими руками

Легкий, элегантный шарфик-снуд из кружева сможет сшить даже неопытная рукодельница. Несмотря же на простоту изготовления, выглядит этот необычный аксессуар изящно, красиво и благородно. Благодаря сочетанию текстиля и кружева удается создать настоящий шедевр.

Легкий, элегантный шарфик-снуд из кружева сможет сшить даже неопытная рукодельница

  1. Из ткани и кружева вырезать одинаковые прямоугольники, длина которых должна составлять ровно метр, а ширина – шестьдесят сантиметров.
  2. Вырезанный из ткани прямоугольник выложить на рабочую поверхность лицевой стороной вверх.
  3. Сверху выложить кружево и закрепить сразу же булавками.
  4. Наметать со всех сторон заготовку.
  5. Чтобы создать трубу, сшить пару длинных сторон.
  6. Пару открытых концов изделия пришить друг к другу лицевыми сторонами, но оставить при этом маленькое отверстие.

Вывернуть шарф на изнаночную сторону и зашить оставшееся отверстие.

Вологодское кружево: история искусства

Появилось вологодское кружевоплетение еще в шестнадцатом веке, но переросло это искусство в промысел лишь в начале девятнадцатого века. Принято считать, что зародилось оно в Европе, а именно в Италии и Франции.

Подражая европейским мастерам, крепостные в окрестностях Вологды начали плести кружево лишь в 1820 году. Историками установлено, что в этот период кружевные производства располагались во всех крупных губерниях. Именно оттуда изделия регулярно поставлялись в столицу и Санкт-Петербург.

В начале XIX века такая фабрика была основана в селе Ковырино помещицей Засецкой. На ней крепостные и выплетали очень тонкое кружево, предназначенное для отделки белья и платьев.

Спустя время изготовлением кружев начали заниматься не только в мастерских, но и в домашних условиях. Именно в этот момент искусство и стало по-настоящему народным. Кружевницы начали выполнять работы, которые полностью удовлетворяли запросы широкого круга местных жителей.

Появилось вологодское кружевоплетение еще в шестнадцатом веке, но переросло это искусство в промысел лишь в начале девятнадцатого века

Если в конце девятнадцатого столетия вблизи Вологды насчитывалось всего четыре тысячи мастериц, то всего спустя двадцать лет их количество увеличилось в десять раз. Еще же через десятилетие была создана профессионально-техническая школа, в которой и обучали будущих мастериц этому искусству.

В тридцатом году двадцатого столетия в Вологодской губернии был создан даже кружевной союз, а спустя пять лет – художественная лаборатория при нем. В этот период на кружеве и появились изображения, полностью отражающие реалии советского времени. В шестидесятом году было основано и объединение кружевниц «Снежинка».

В 2010 году в Вологде был даже открыт Музей кружева. В нем представлено более пятисот предметов, благодаря которым каждый может узнать о том, как основался и развивался этот художественный промысел.

Техника намотки нитей на коклюшки: инструкция для начинающих

Плетение на коклюшках требует огромного терпения. Начинающим же рукодельницам прежде всего нужно освоить технику намотки ниток. Именно этот процесс будет основной тренировкой этого качества. Используются при этом парные коклюшки, на которые и наматывается нить.

  1. Одну из пары коклюшек взять в правую руку, а в левую поместить нить.
  2. Прижать пальцем кончик нити к шейке коклюшки и сделать вокруг нее пару оборотов. Таким образом надежно зафиксировать нитку.
  3. После закрепления нити ее нужно намотать путем простого вращения. Обязательно придерживать нить, чтобы она распределялась равномерно по всей коклюшке.
  4. Намотать около трех метров нити и закрепить ее петелькой.
  5. Отмотать от мотка еще столько же нитки и только после этого ее нужно обрезать.
  6. Свободный кончик таким же образом намотать на вторую из пары коклюшек и зафиксировать петелькой.

Оставить между коклюшками около двадцати сантиметров свободной нити.

Имитация брюггского или вологодского кружева: вязание крючком (видео)

Вологодское кружевоплетение – искусство хоть и непростое, но увлекательное. И по сей день немало рукодельниц отдают предпочтение именно этому виду рукоделия. Изделия, которые в результате получаются, выглядят необыкновенно красивыми, нежными и невесомыми.

Плетение на коклюшках — древнее искусство создания кружева

Кружево во все времена привлекало к себе внимание за счет своей изящности, ажурности и уникальности. И хотя процесс создания кружева совсем непрост, даже сегодня находятся мастерицы, которые готовы неделями сидеть над такой филигранной работой, чтобы постичь секреты трудоемкого искусства. Одним из самых известных способов создания кружева является плетение на коклюшках, о котором мы постараемся вам рассказать!

Плетение на коклюшках — это особая техника плетения кружева, в которой узор создается с помощью специальных инструментов: валика и коклюшек. Коклюшки — это специальные деревянные палочки, на которые наматываются нити плетения.

Читать еще:  Украшения из бусин своими руками мастер класс

Содержание:

История

Мотивы и символы

Инструменты и материалы

Разговор с мастерицей

Немного о процессе

История

Возникновение кружевоплетения связывают с такими странами, как Италия и Испания. В средние века из-за быстрого развития торговли, эта технология появилась и в России, где вобрала в себя черты национальной культуры, став уникальной и самобытной. Существует легенда, согласно которой кружево распространилось в Российской Империи благодаря стараниям Петра I: он вывез из Голландии несколько кружевниц, они же, в свою очередь, стали обучать русских мастериц. Со временем образовалось две основные школы кружевоплетения: елецкая и вологодская, расскажем подробнее о каждой.

Елецкое кружево

Изначально, все узоры, которые плели елецкие кружевницы, заимствовались из европейских образцов: итальянских, испанских, немецких, австрийских и так далее, однако вместе с совершенствованием мастерства пришли и собственные наработки.

Впоследствии елецкое кружево стало настолько известным, что его вывозили за границу за огромные по тем временам деньги (сумма, превышающая 800000 рублей, и это без перевода на современный курс)!

Елецкое кружево участвовало и в мировых ремесленных выставках, где всегда высоко отмечалось экспертами в этом искусстве.

Вологодское кружево

Не трудно догадаться по названию, что это кружево было широко распространено в Вологодской области. Основным отличительным элементом этого стиля может считаться «вилюшка» — кружевная, ажурная дорожка или тесьма, которая проходит рядом с «решетками» (сетка, получаемая в результате плетения любого кружева). Обыкновенно, с помощью вилюшки создаются узоры в виде роз, спиралей и других «завитых» элементов. Стоит отметить, что вологодские кружевницы очень любили геометрические мотивы, и насыщенный плотный рисунок.

История вологодского кружева очень напоминает историю елецкого: оно пришло из европейских стран и к 19 веку широко распространилось среди вологодских рукодельниц.

В основном кружевоплетением занимались крепостные, иногда в поместьях создавались целые мини-мастерские, в которых талантливые кружевницы работали только на своих барынь.

Количество кружевниц постоянно увеличивалось, уже к 1912 их насчитывалось сорок тысяч, а к 1960 году их стало настолько много, что был создан Вологодский кружевной союз. Это предприятие существует и сегодня на территории Вологодской области и называется «Снежинка».

Кроме этих всем известных школ, выделяются Вятская с центром в городе Советск, а также Белеевская и Михайловская.

Мотивы и символы

Несмотря на некоторые различия в стилях, во всех школах русского кружева есть похожие мотивы, узоры и орнаменты, некоторые из них имеют чисто эстетическую функцию, другие — определенную символику. Чаще всего в русском кружеве встречаются растительные мотивы, характерные для родных краев деревья, цветы, ягоды.

Нередко среди орнамента русского кружева можно было встретить узор в виде листьев дуба. В славянском фольклоре дуб — это самое почитаемое дерево. Дуб ассоциировался с божественным началом бога-громовержца Перуна, верховным властителем древнерусского языческого пантеона. Это дерево обладало священным ореолом: его нельзя было рубить или осквернять, а ношение предметов одежды или украшений с изображением дуба имело ритуально-символический характер. Часто узор дуба в кружеве или вышивки мог выполнять защитную функцию, а также укреплять здоровье, ведь дуб это самое сильное и крепкое дерево.

Узор в виде колоска — тоже нашел свое отражение в кружевном искусстве, он служил для привлечения богатства, благополучия. Колос, как и дуб, выполнял защитные функции, оберегал от нечести и злых духов.

Русские кружевницы любили создавать великолепные узоры в виде птиц таких, как лебедь, павлин, феникс (жар-птица) — они чаще всего встречаются на русском кружеве. Возможно, главной причиной, по которой мастерицы так любят обращаться именно к этим птицам — их роскошное оперение. Но, конечно, эти птицы имеют и свою определенную символику.

Лебедь — это женский символ, обозначающий целомудрие, чистоту, милосердие. Также лебедь — птица, олицетворяющая семейное счастье, поэтому кружевное изделие с изображением лебедя будет хорошим подарком для молодоженов.

Феникс или Жар-птица — это классический персонаж для русских былин и сказок, чаще всего жар-птица появляется в трудные для героя моменты и исцеляет его от ран, смерти и других невзгод, поэтому узор в виде этой волшебной птицы по традиции приносит счастье и удачу.

Павлин — нехарактерная для русских просторов птица, тем не менее, довольно часто появляется в сюжетах родного кружева. Павлин ассоциируют с жар-птицей, однако в их символике все-таки есть некоторые различия. Исторически павлин — это царственная птица, горделивая и властолюбивая, не случайно павлиньими перьями украшают одежды восточных ханов и шейхов. Часто павлин был вышит на одеждах статусных персон.

Из этих и других мотивов и символов появляются узоры, которые теперь стали неотъемлемой частью кружевного искусства. Вот только некоторые из них: дубовый лес, павлинки, олень, сливочки, звездочки, вороний глаз и многие другие.

Инструменты и материалы

Коклюшки — деревянные палочки вытянутой формы, на которые наматываются нити плетения. Чаще всего, коклюшки изготавливаются из деревьев вроде яблони или клена, потому что они имеют гладкую структуру — это может уберечь руки кружевницы от заноз. Каждый инструмент подбирается индивидуально, длина и ширина зависит от того вида кружева, которое должно выполняться с помощью коклюшек. Длина коклюшек варьируется от 10 до 100 мм.

Валик — специальная подушка, которая туго набита соломой, поролоном, перьями или опилками. На валике закрепляются булавки, необходимые для плетения.

Для облегчения работы с довольно большим валиком используют «козлик» — специальную подставку, на которую ставится валик

Сколок — что-то вроде трафарета, по которому работает кружевница. Это кожаный или картонный отрезок, где точками отмечены места, необходимые для размещения булавок. Созданием сколков занимаются художники, поэтому каждый новый рисунок — это уникальное приобретение в коллекции мастерицы.

Также для кружева требуются булавки , лучше выбирать те, которые имеют на конце цветной шарик, по ним будет проще ориентироваться и фиксировать нити.

Исторически в качестве материала кружевницы использовали льняные нити, однако со временем стали широко применяться нити мулине, хлопковые нити и даже шелк — кружево можно создавать практически из всего. В русском кружеве вообще часто присутствуют различные дополнительные материалы, например, жемчуг, бусины, перья или мех. Это добавляет плетению интересную самобытность, а также особенный стиль.

О том, что такое плетение на коклюшках, чем оно привлекательно для мастериц, и какие есть секреты в этой технике, мы поговорили с Ольгой Чарушниковой, которая является мастером по плетению кружева!

Читать еще:  Топиарий мастер класс с пошаговым фото

Чем вас привлекает плетение кружева на коклюшках?

Прежде всего, может это немного самодовольно, но в наше время кружевоплетением редко кто занимается, поэтому мне приятно, что этим искусством владею я. К тому же, я люблю любые виды рукоделия, и освоить что-то новое для меня всегда было интересно!

Как вы стали этим увлекаться?

Заниматься начала еще в школе. У нас был один день в неделю УПК (учебно-производственный комбинат). Каждый ученик должен быть выбрать специальность. В 8-ом классе я с подругой выбрала профессию продавца, но сразу поняла, что это совершенно не мое. А в середине года изменить выбор специальности нельзя. А в начале 9-го класса я выбрала профессию кружевницы. И, обучаясь, не только догнала тех, кто отучились год, но и перегнала. Преподаватель Валентина Ивановна говорила, что ждёт меня после школы на свое место.

В чем главное преимущество этого вида рукоделия?

Преимущество только одно — это красота и неповторимость. Но плетение кружев очень трудоемко. К примеру, сшить изделие, даже самое сложное намного быстрее, чем сплести на коклюшках небольшой воротник.

Не пугает ли вас трудоемкость данного процесса?

На данный момент трудоемкость процесса не пугает. Это удовольствие. А если бы я работала на производстве…. Затрудняюсь ответить. Это мое хобби — и я занимаюсь этим время от времени. Делать что-либо на заказ тоже не выгодно. Потому что на изделие уходит много времени, и хотелось бы оценить свои труды по достоинству.

Сколько времени занимало создание самой сложной вашей работы?

Плела маме на юбилей воротник-шаль. Размер покрывает плечи, опускается до середины груди, на спине до лопаток. Вот на такое изделие у меня ушло 2-3 недели, плела в любое свободное время.

Где лучше всего смотрится вышивка в данной технике?

Выигрышнее всего смотрятся воротники-пелерины. А так разнообразие изделий велико. Можно и картины большие и маленькие плести. Дорожки и салфетки на столы. Как-то в интернете видела декоративные цветы…

Могли бы вы дать совет начинающим кружевницам?

Правило для таких рукодельниц одно — огромная усидчивость. Чтобы изделие получить качественным, необходимо хорошо утягивать каждую ниточку. Бубен должен быть плотно набит соломой или опилками. Крючок и булавки не должны быть ржавыми, чтобы не испачкать изделие. Необходимо также уметь читать рисунок, при взгляде на который сразу видно, какое количество коклюшек необходимо для изготовления того или иного изделия, какие приемы будут применяться в данном плетении. Будет ли где-нибудь утолщение нити.

Немного о процессе

Существует несколько видов техник плетения на коклюшках: сцепная, парная и численная. Сцепное плетение отличается от парного тем, что детали кружевного изделия вышиваются отдельно, а потом соединяются (сцепляются) с помощью крючка. Парное же кружево плетется одновременно с помощью нескольких пар коклюшек, иногда их количество может доходить до 100. Численное кружево — это самый простой способ плетения, он не требует использования огромного количества коклюшек и сколка.

Вологодское кружево: мастер-класс для начинающих со схемами

Впервые кружевоплетение зародилось в Италии и Фландрии. У нас центом ремесла стала Вологодская область, откуда их посылали в Москву и Санкт-Петербург. Изделия делились на аристократические и народные, первые чаще всего вышивались иглой или вязались крючком, а вторые плелись на коклюшках. Есть легенда, что кружево в Россию завез Петр I вместе с 250 кружевницами, которые обучали детей-сирот в Новодевичьем монастыре. Для всех желающих научиться плести вологодское кружево мастер-класс для начинающих поможет быстрее освоить технику. Здесь будут разобраны виды мастерства, даны схемы с подробным описанием. А еще сегодня вы сможете сделать шарф собственными руками.

Как это сделано

Мало кто знает, что вологодское кружево имеет родного брата – брюггское. Зародилось она в Брюгге, одном из городов Бельгии, в XVI веке. Внешне оно очень похоже на отечественный аналог, принципиально отличается лишь техникой исполнения – оно исполняется крючком.

Если вы когда-либо работали этим инструментом, то сможете без особых усилий повторить воздушный рисунок. На фото можете увидеть маленький кусочек узора, который вывязывается в двух направлениях. Размер и количество столбиков можно при желании поменять.

Народное русское кружево вяжется с помощью коклюшек. Особенности является абсолютная однотонность, цвет, чаще всего, белый. Узор бывает мерным или штучным. Первые делают в виде ленты и измеряются в метрах, а вторые являются самостоятельными произведениями и содержат множество моделей.

Для начала вам нужно купить валик, это мягкий крутящийся цилиндр, являющийся опорой для работы. Также понадобится подставка под валик, коклюшки-палочки с желобом под нитки, булавки, используемые для закрепления нитей, и вязальный крючок для сцепления.

Рисунок с точным изображением последовательности работы называется сколок.

Всего существует два действия – перевить и сплести. Перевить – перекинуть в одной руке правую коклюшку через левую. Сплести – поменять местами две коклюшки из разных рук, при этом меняются местами правая коклюшка в левой руке и левая в правой. Легко заметить, что существует всего 4 основных действия: плетешок, полотнянка без перевива пар, полотнянка с перевивом всех пар и полотнянка с перевивом крайних пар.

Первые шаги

Мы подготовили схему с подробным описанием, с помощью которой вы сможете понять основную технику работы. А именно такой полезной в хозяйстве вещи, как авоська. Когда все материалы собраны, нужно сделать сколок. Для этого на чертежной бумаге прорисовываем ромбики. Особенностью этой работы будет то, что основой под нее служит прямоугольный кусок пенопласта.

Сверху крепятся булавки, на каждую из которых навешивается пара коклюшек. Двигаться мы будем слева направо, сверху вниз, как бы оплетая нашу заготовку. Снизу вы можете увидеть последовательный фото-урок.

В конце к авоське нужно прикрепить ручку. И вот мы сделали первую готовую сумку своими руками.

Видео по теме статьи

В технике вологодского кружева делают жакеты, платья, кофты и шарфы. Можно увидеть и множество элементов для дома в виде скатертей, занавесок и подставок под посуду. Чтобы окунуться в мир этого завораживающего искусства, предлагаем вам посмотреть подборку видео:

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×